Animacja bez tajemnic
Oglądanie kulis różnorodnych przedsięwzięć jest w dzisiejszych czasach bardzo popularne, bowiem ludzie lubią wiedzieć, jak przebiega proces tworzenia czegoś. Z tego też względu kamery chętnie zaglądają do wielkich wytwórni filmów animowanych, by móc podejrzeć, jak wygląda praca tamtejszych specjalistów. Swego czasu na jednym z programów telewizyjnych emitowany był materiał na temat filmów animowanych, pokazywano w nim mężczyznę, który na oczach widzów powoływał do życia kolejne postacie. Było w tym coś naprawdę niesamowitego, dbałość z jaką wykonywał kolejne pociągnięcia ołówkiem i następnie nanosił na szkic kolory rozbudzała wyobraźnię. A kiedy w końcu można było zobaczyć krótką prezentację efektu jego pracy naprawdę zapierało dech w piersiach. Niemniej jednak obecnie filmy animowane produkuje się głównie w studiach pełnych ludzi, zasiadających za ekranami komputerów. Jednak również i w ich pracy można doszukać się czegoś magicznego, należy jednak pamiętać o tym, że właściciele wytwórni pilnie strzegą swoich tajemnic, dlatego też zwykle nie można podpatrzeć pracy osób, zajmujących się wskrzeszaniem do życia kolejnych bohaterów filmów animowanych. Wiele osób może nie zdawać sobie sprawy z tego, że o ile rysowanie animacji na kartkach papieru wymaga olbrzymiego talentu plastycznego, o tyle przy obsłudze programów do tworzenia animacji komputerowych takie zdolności nie są wymagane. Nie ulega wątpliwości, że ich posiadanie może być pomocne, niemniej jednak na pewno i bez nich można poradzić sobie całkiem nieźle. Niestety sprawia to, że bajki obdarte są ze swojego artyzmu, nie ma w nich już tego kunsztu, są tylko kolejnym wyrobem rzemieślniczym. Prawdziwi mistrzowie kreski i animacji odchodzą już w niepamięć, bowiem przy odrobinie wysiłku każdy może nauczyć się sprawnie obsługiwać programy do tworzenia animacji. Choć wiele osób tęskni za starymi metodami animacji to nie da się ukryć, iż ich era zdała się już na dobre przeminąć, dlatego też trzeba przyjąć to co jest i nauczyć się dostrzegać mocne strony animacji komputerowych.
Chociaż utarło się już, że filmy animowane to rozrywka przede wszystkim dla dzieci, to tak naprawdę również wielu dorosłych chętnie ogląda bajki i to niekoniecznie te przeznaczone dla dzieci. Obecnie powstają również filmy animowane ukierunkowane na starszych widzów, którzy mogą znaleźć w nich coś dla siebie. Poza tym warto wspomnieć o tym, iż bardzo znane również w Polsce są filmy anime, czyli animacje japońskie, które podbiły serca widzów na całym świecie. Jako przykład można tu podać swego czasu bardzo popularną historię wojownika, który zbierał smocze kule. Bajka, czy jak kto woli anime nie miała polskiego tytułu i naszym widzom była doskonale znana jako Dragon Ball. Oglądali ją nie tylko najmłodsi, ale również młodzież i część dorosłych, wszyscy z zapartym tchem śledzili losy młodego bohatera, patrzyli jak dorasta i radzi sobie z kolejnymi potworami. Historia ta wcale nie była banalna i choć wielu dorosłych uważało, że nie jest to dobra rozrywka dla dzieci to tak naprawdę można było się z tych animacji wiele nauczyć. Warto wspomnieć również o tym, że obecnie filmy animowane, choć z jednej strony tworzone są z myślą o maluchach to przekazują również treści, które bawią rodziców. Jednym z pierwszych współczesnych filmów, o których mowa był z pewnością Shrek, który wraz ze swoim przyjacielem Osłem, potrafił rozbawić nawet największego mruka. Po sukcesie zielonego potwora rozpoczęła się masowa produkcja filmów animowanych, wycelowanych zarówno w dorosłych jak i dzieci, jednak zdaje się, iż nic nie zdołało jeszcze powtórzyć jego sukcesu. Warto wspomnieć również o tym, iż historia o Ogrze doczekała się aż trzech pełnometrażowych kontynuacji, co jak wiadomo w dzisiejszych czasach nie zdarza się zbyt często. Warto wspomnieć również o tym, iż wielu dorosłych bardzo chętnie ogląda także animacje przeznaczone tylko dla dorosłych, można zaliczyć tu na pewno serial Happy Three Friends, dość brutalną animację, która swego czasu była bardzo modna wśród starszej młodzieży oraz dorosłych.
Walka pomiędzy animacjami rynkowymi a komputerami zdaje się, dobiegła już końca, niemniej jednak wiele osób wciąż bardzo chętnie podejmuje ten temat i rozwodzi się nad nim do granic możliwości. Faktem jest, iż technika idzie do przodu i nie można polegać cały czas na tych samych rozwiązaniach, nawet jeśli wydają się nam one nad wyraz dobre. Faktem jest bowiem, iż jeśli nie idziemy do przodu, to zgodnie z przysłowiem- zaczynamy się cofać, a tego chyba nikt nie chce. Możemy zatem pożegnać się z wizją powstawania kolejnych, cudownych bajek rysowanych z ogromnym zapałem przez animatorów na zwykłych kartkach papieru. Dziś w tej dziedzinie na pewno królują komputerowi graficy, którzy doskonale znają się na tej sztuce. Jednocześnie jednak nad jednym filmem pracuje tak dużo osób, iż czasami trudno jest włożyć całe serce w kreślenie konkretnej postaci, bowiem jest ona wytworem całej grupy ludzi, czasami trudno jest nawet przewidzieć, jaki będzie efekt końcowym, bowiem wszystko przechodzi przez wiele rąk, zanim osiągnie swój ostateczny kształt. Jeśli chodzi o komputerowe filmy pełnometrażowe takie jak Shrek, Iniemamocnbi czy Toy Story to z pewnością nie ma im czego zarzucić, niemniej jednak jednocześnie w dziedzinie bajek odcinkowych dawno już nie było prawdziwego przełomu. Wprost trzeba powiedzieć, iż ostatnimi czasy w telewizji pojawia się wiele produkcji, które nie są przygotowane ze zbyt dużą starannością. Światy, w jakich funkcjonują bohaterowie zdają się być bardzo ograniczone, a i same postacie są nieco karykaturalne i stworzone jakby bez pomysłu. Z tego też względu wielu rodziców na pewno tęskni za bajkami, które znało z dzieciństwa i żałuje, że nie może pokazywać ich swoim dzieciom, które wolą takie nieskomplikowane, często pozbawione głębszego sensu produkcje. Wystarczy tylko wspomnieć rysowane z ogromną starannością Smerfy czy wciąż bardzo aktualnych Flinstonów, by poczuć zażenowanie na sam widok bajek, w których zwykle kulki turlają się po posadzce, prowadząc ze sobą niezbyt skomplikowane i niezbyt budujące rozmowy na różne tematy.
Chociaż wielu osobom może wydawać się, że tworzenie animacji jest zadaniem dość jednorodnym, to jednak istniej wiele różnych technik, którymi można się posługiwać. Wprawdzie większość z nas, nigdy nie będzie miała nic wspólnego z tworzeniem animacji, jednak mimo tego warto wiedzieć co nieco na ten temat, chociażby po to, by w przyszłości przekazywać taką wiedzę swoim dzieciom. Warto, by miały one świadomość, że kiedyś, kiedy jeszcze nie istniały komputery, ludzie również potrafili robić niesamowite rzeczy. Oczywiście najbardziej znaną techniką animacji jest technika rysunkowa, która została wprowadzona na początku ubiegłego stulecia. Jak łatwo się domyślić, cały szkopuł w jej tworzeniu polega na tym, iż konieczne jest wykonywanie rysunków kolejnych kratek, tak by w rezultacie mogła powstać z tego animacja. Jeśli marzy nam się, by film był długi bez wątpienia trzeba poświęcić mu wiele pracy i serca, niemniej jednak z pewnością wysiłek taki się opłaci. Trzeba bowiem pamiętać, iż rysowane kreskówki zawsze zachwycały widzów swoją drobiazgowością i pięknem. Inną techniką animacji jest tak zwana technika lalkowa, w której do tworzenia obrazu wykorzystuje się specjalnie skonstruowaną lalkę. Nie jest to zadanie łatwe, niemniej jednak swego czasu była to całkiem popularna metoda i korzystało z niej wielu animatorów. Poza tym warto również wspomnieć o tym, iż dość interesująca wydaje się być także technika plastelinowa. Aby stworzyć animację z jej użyciem konieczne było lepienie postaci oraz stymulowanie jej różnych ruchów, korzystając przy tym z plasteliny. Techniką, która jest obecnie najbardziej znana jest z pewnością technologia cyfrowa, dzięki której można tworzyć piękne animacje. Tak właśnie powstaje większość współczesnych bajek, przy czym warto również wspomnieć, iż do tego celu coraz częściej wykorzystuje się technologię trójwymiarową. Niestety jednak, kiedy pójdzie się z dzieckiem do kina można zauważyć, iż tylko niewielkie fragmenty filmów mają tak naprawdę dobre efekty trójwymiarowe, a większa część w niczym nie różni się od tej analogowej.
Jeszcze dwadzieścia lat temu pojawienie się w polskim kinie na kreskówce, w charakterze innym niż jako opiekun widza, było uważana za coś dziwnego. Pokutowało przekonanie, że filmy animowane są dla dzieci i bez względu na treść były utożsamiane z zwykłymi bajkami. Dziś sporo się zmieniło. Po pierwsze wzrósł zakres tolerancji i nikogo już nie razi para dwudziestopięciolatków na filmie animowanym. Ale filmy animowany też się zmieniły, dziś oprócz prostej fabuły i ładnych obrazków, które mogą się spodobać dzieciom, zawierają też parę atrakcji dla osób dorosłych. Najczęściej są one przemycane w dowcipnych dialogach, w specyficznym charakterze postaci, a także w podtekstach, które dla młodszej widowni są po prostu niezrozumiałe. Dzięki takim zabiegom, producenci filmów animowanych mogą wydatnie zwiększyć swoją publiczność. Jeśli zdołają ją jakimś filmem przekonać i maja tego dobitne dowody często są w stanie dla wiernej grupy odbiorców tworzyć kolejne części historii, na których równie dobrze będą się bawić.
Filmy animowane dla dzieci też przeszły swoistą ewolucję. Początkowo były po prostu cukierkowymi zapisami bajek. Miały prostą fabułę, jakiś dydaktyczny element i oczywiście obowiązkowo musiały mieć dobre zakończenie i morał. Tak było przez pewien czas, ale tego typu animacje dziecięce wyparły takie produkcje jak „Tom i Jerry”, „Przygody Strusia Pędziwiatra” czy chociażby radziecki „Wilk i zając”. Trudno się tutaj dopatrywać jakichś głębszych treści. Niemniej te bajki są zabawne i dla dość dużego już dziecka mogą być zupełnie nieszkodliwe. Natomiast dla malucha, który nie bardzo odróżnia fikcję od rzeczywistości niekoniecznie. W końcu znane są w historii przypadki, na przykład trzylatka, który uderzył dziadka w głowę młotkiem i był zdziwiony, że nie zobaczył gwiazdek lub kilkulatka, który podobnie jak jego ulubiony bohater, postanowił, że spróbuje polatać. Wszyscy bohaterowie tych doniesień prasowych przeżyli, ale rekonwalescencja trwała. Dlatego zanim włączy się dziecku bajkę i pójdzie gotować obiad, warto sprawdzić czy to aby na pewno jest przekaz dostosowany do wieku.
Animacja poklatkowa jest techniką prawie tak starą, jak aparat fotograficzny. I właśnie z filmem fotograficznym się wiąże. Taka animacja to tak naprawdę seria zdjęć, która najczęściej dotyczy tego samego tematu. Zdjęcia te były wykonywane sekwencjami, a twórca dbał o to, by to, co ma przed obiektywem odpowiednio się zmieniało przed każdym pstryknięciem, czyli po prostu manualnie ustawiał kolejne sceny, wykonując odpowiednie przesunięcia. Tak powstawały krótkie animacje. Twórcy wykorzystywali do nich najróżniejsze przedmioty. W ten sposób tworzone były na przykład historie, w których głównymi bohaterami były ludziki z kasztanów czy plasteliny. Przez długi czas ten rodzaj animacji był najpowszechniejszy, z czasem został wyparty przez inne. Dziś można jednak nabyć programy do tworzenia animacji oparte właśnie na zasadach animacji poklatkowej. Są one dość proste w użyciu i intuicyjne. Zawodowiec może zrobić przy ich pomocy kawałek dobrej animacji, ale amator też będzie miał trochę frajdy.